2020년 7월, 2020년도 추경예산으로 3,469억 원이 최종 확정되었다. 이중 절반인 1,569억 원이 코로나19로 위축된 문화예술과 관광 등의 분야에 공공일자리 창출로 지원하는 것을 시작으로 문화분야의 ‘한국판 뉴딜’ 사업이 시작되었다.그중에서도 대표적인 사업이 전국의 각 지자체별로 시행 중인 이다. 이번 프로젝트는 8,500여 명의 예술가들이 참여하고 있으며 단일규모 사상 최대 수준이다. 게다가 각각의 지자체에서 직접 시행하는 것이니만큼 성격도 분명할 것이다.전남 화순에서 ‘우리 동네 우리 미술’이라는 공

아파트 단지들 사이로 우뚝 자리하고 있는 상가 2층에 작가가 자리하고 있다. 벌써 10년이 되어간다. 벽 이곳저곳에 작가의 실험작들이 걸려있다.자신의 경험과 좋아하는 작가의 작품을 연결시켜 실험 중이라고 했다. 완성된 작품을 눈에 보이는 위치에 세워주고 오랜시간 무심한 듯 바라보다 생각이 바뀌면 다시 수정 보완하는 작업을 이어가는 작가는 그림을 가리키며 ‘미완성작’이라 말했다.밥을 먹고 차를 끓일 수 있는 모서리의 작은 방의 창 너머로는 바람이 불어왔고, 역시 아파트 가득한 풍경 위로 구름 한 점 없는 푸른 하늘이 보였다.오랜 시간

아파트 상가 3층. 안에 작가가 있다. 매일, 매시간 엉성한, 이루어질 수 없을 것 같은, 너무나 멀리 있어서 현실감마저 없는 막막한 꿈을 꾼다.하지만 즐겁다. 꿈을 꿀 수 있는 상태. 캔버스는 눈높이에 세워져 있고, 하늘은 푸르고 색색의 물감은 아름답다. 이곳에 자리한 지 7년이 지났다.시간은 여전히 바람처럼 지나지만 꿈꾸는 것은 여전하다. 쓸쓸하면서 몸서리치도록 영원히 내 것이 아닐 것 같은 분량의 꿈을 즐긴다. 어쩌면 방금까지 꾸었던 꿈이 현실일지도 모르겠다.떠나와 보니 이젠 되돌아갈 수가 없어서른둘에 다시 붓

한국판 뉴딜 사업의 일환인 2020공공미술프로젝트 ‘우리동네미술’은 전국228개 지자체에서 동시에 시행되는 사업이다.2020년 7월에 시작해서 2021년 2월에 종료하는 이 사업의 예산은 자치단체별 최대 4억이다. 공모와 심의를 거쳐 30명(대표1명, 지역중심작가35명, 행정1명)이 참가하는 사업이며 이 사업에 제시된 키워드는 기획력, 실행능력, 지역성, 사업비 사용의 적절성 등이 요구된다.지역의 낙후시설이나 공원, 그밖의 거리에 색을 입히거나 환경미화를 하는 것이 중점요소로 오창록 총괄기획자를 만나 광산구에서 펼쳐지고 있는 프로젝

지난 여름 폭우로 작업실 일부가 유실되었다. 부드러운 길은 사라지고 비포장 좁은 길이 생겼다. 하천 건너는 비닐하우스마저 멀쩡한데 길다란 유선을 안고 있던 명장의 작업실은 피해가 컸다.예전에 있었던 송아지 크기의 삽살이는 이제 없다. 보이지 않았다. 감나무도 그루가 줄었다. 나머지는 모두 그대로였다. 집 안, 문 색깔, 손잡이, 먹감나무이층장, 벽에 걸려있는 민화. 시간이 비껴간 것은 딸의 그림이 이곳저곳에 놓여 있는 것.내가 무늬를 만났을 때 무늬. 입술을 움직여 무늬란 말을 하는 동안 귀에 작은 종소리가 울린다. 세상에 무늬 아

광주 남구 양림동에 명소가 문을 열었다. 이이남 작가의 작업실 겸 일반인들의 놀이공간이다.700여 평의 대지에 1,000평의 공간이 사람들을 맞는다. 2층인 듯, 3층, 옥상 정원 등으로 구성된 특별한 공간이다. 지대가 높아서 저 멀리 광주의 상징인 무등산이 온전하게 보이는 작업실. 사람들이 차를 마시는 공간에서 문을 닫으면 정확히 분리되는 작업실.둥그런 선으로 세워진 책꽂이에서 무슨 책을 꺼내 읽을까, 벽면을 가득 메운 아이디어 메모에서 어떤 빛나는 상상이 현실이 될까, 햇빛이 그대로 꽂히는 피에타를 보며 무슨 생각을 할까. 이곳

나만 편들어 주는 흙의 체온을 만났다. 일면식도 없는 작가를 찾아 강진을 가던 날은 비가 억수같이 내렸다. 도자기가 빛나는 강진. 청자빛 하늘이 그리웠다.작은 나무탁자를 마주하고 앉아 작업과정과 강진의 정주공간에 대한 이야기를 나누다가 작가의 물빛 청자작품을 보면서 그동안 휘둘린 마음들이 이곳으로 이끌게 한 이유를 알았다.그동안 보아왔던 청자는 무엇이었을까. 허상 같았다. 때가 되면 스스로 베일을 벗는 진실처럼 청자빛이 무엇인지, 우리의 선조들이 빚어내던 청자의 빛깔이 어디에서 연유되고 있었는지를 되돌아보게 했다.손금의 지류들이 작

전시평론'그림이 된 생각들'계란 껍질 속 불투명한 흰 막 한 장이 눈앞을 가로막고 있었다. 우울을 넘어 불안으로부터 습격당하고 있는 느낌이었다. 작가를 만날 때마다 늘 드는 생각이었다. 일상의 자유로움보다는 작가로서의 삶에서 매번 무엇인가를 갈구하는 갈증이 ‘실존’으로 보였다.지금은 살아있지만 매 분, 초마다 조금씩 사라져가는 삶의 길이. 이승과 저승의 모호한 경계, 삶과 죽음에 대한 자의의 절대적 선택. 작가의 그림에는 분명한 절대의 실존이 존재하고 있었다.몸을 가진 것들은 경계를 넘을 때마다 신음소리를 낸다. 작가의 작업은 그

증심사를 가는 길목. 동백나무가 에둘러 있는 집. 이곳에 자리한지 20여 년이 훌쩍 넘었다. 작업실과 전시실이 같이 있다.흙을 품에 안고 먹고 자는 시간을 아껴가며 날마다 물레를 친다. 손가락과 손가락 사이를 미끄럽게 흘러내리는 흙과 물을 피부로 느끼면서. 은회색빛의 분청이 익어가는 냄새와 색깔의 빛이 내는 소리들 속에서 한 생애를 보내고 있다.마당가 지붕을 훌쩍 닿을 듯한 파초의 넓은 잎이 작가의 등을 어루만지고 있는 것만 같다. 잘하고 있어. 잘하고 있는 거야. 파초가 말하는 소리를 듣는다.밥값 해라우연한 기회에 강진 청자발굴

신비스러운 장마. 잠들어 있던 생물들의 세포를 깨우는 장마 속에서 작가를 만났다. 2007년에 처음 마주했으니 10여 년이 훌쩍 넘었다.코흘리개 꼬마는 고등학생이 되었고 작가 역시 세 상의 한 단면이 훅 지나가고, 지난 후가 되었다. 밝았다. 침윤되 어 보이던 표정은 밝아졌고, 좁은 어깨에 점점 세상을 향한 도 전이 힘으로 들어가고 있었다.신비스러운 장마 만큼이나 앞으 로의 작가도 신비스러울 것 같다는 생각이 들었다. 그리고 말해 주고 싶었다. 잘했어. 잘하고 있는 거야. 2019년까지 10여 회 개인전을 했다. 많은 사람을 바라지

숨이 막혔다. 전시장 벽면을 채운 작품들은 인간이 해낼 수 있는 선(線)의 활력을 이미 넘었다. 본격적인 전시를 앞두고 흰 벽에 걸린 작품들 대부분의 느낌들이 같았다.하루 16시간 동안 캔버스에 선을 긋는 날의 연속이었다고 작가는 말했다. 도시의 풍경 어디에서 선으로 이루어지 않은 것이 없었다.선이 그어졌고, 그려진 선과 선이 만나면서 작은 면이 생겼다. 면이 차지하는 비중은 그리 크지 않다.오로지 선(線)의 그어짐이 결국 세상을 향해 선(先)의 방향을 알렸다. 변화가 아닌 선의 발견과 발전으로 자신을 구원하는 해법인 선을 찾으려

달은 대학을 갓 졸업한 신진작가이자, 대학 시절 때부터 눈여겨봤던 하승완 작가 작업실을 방문했다.20대 신진작가들이 활발한 활동을 보이지 않는 중에, 당시 학부생으로서는 꽤 완성도 있고, 관심이 갔던 작품으로 기억한다.동명동에 위치한 작업실에는 갖가지 수집한 물건들이 놓여 있고, 전시에 출품하기 위해 한창 작업 중인 작품들이 보였다.그가 그림을 그리게 된 것은 어릴 때부터 게임을 좋아해서 게임 컨셉아트북을 따라 그리면서부터이다. 그도 그럴 것이 작품에서 과장된 표정이나, 서사가 함축된 장면 등 만화 혹은 게임적 요소들이 엿보이기도

5·18광주민주화운동이 40주년을 맞았다. 불혹의 나이가 되었다. 책임자 처벌이 명확히 규정되지 않은 채 불혹의 나이를 맞는 5·18광주민주화운동을 어떻게 생각해야 할까.1980년 5월. 광주시민은 자국민을 총칼로 도륙한 국가폭력의 항쟁을 결코 잊을 수 없다.그 당시 뿐 아니라 시간이 지나면서 고문과 상처의 후유증, 생활고, 트라우마 등으로 세상을 떠난 사람들이 부지기수임에도 발포의 책임자 규명과 처벌은 미온적이기만 하다. 이 와중에 맞는 40주년이라니.‘1980년 5월 광주’가 보여주었던 휴머니즘, 폭력에 대한 저항과 민주주의에

TV드라마 ‘이태원클라쓰’가 떴다. 매주 금·토 늦은 시간이면 사람들이 TV 앞에 앉아서 드라마에 집중한다.그래피티에 대한 관심도 폭증이다. 광주시 동구, 인쇄골목 입구에 위치한 주차장도 핫플레이스가 된 지 몇 달째다. 존 레논의 얼굴이 건물 외벽에 그려진 후 부터이다.며칠 밤 동안 후다닥 그려진 것으로 이곳을 지나는 사람들의 눈길의 대부분은 건물 외벽인 존 레논의 동그란 안경테에 머문다.모두가 작가의 작품이다. 그래피티 아트는 벽 등에 낙서처럼 긁거나 스프레이 페인트를 이용해 그리는 그림이다. 미국에선 1970년대 ‘거리 낙서’에

불혹의 세월을 견뎌낸 5·18민중항쟁기념이 40주년으로 다가왔다. 여기저기서 기념행사로 인한 기대가 크다.하지만 여전히 현재진행형인 진실규명은 요원하기만 하다. 무엇을 어떻게 계획하고 예정하고 있는지 조선호 사무처장을 만나 직접 이야기를 들어보았다.-마흔 해를 견뎌왔다. 40주년의 궁극은 어디에 있다고 보는가?행사위원회의 취지는 ‘대동세상’이다. 해방공간이었던 80년 5월 10일간의 항쟁은 세계사의 민주 인권 항쟁에 길이 남을 역사적 순간이었다.우리는 열흘 동안 해방공간을 누렸으며 주먹밥과 총과 민주를 경험했다. 하지만 여전히 미온

구불구불 농로를 따라 한참을 달렸을까. 추수를 끝낸 겨울 들판은 황량하다 못해 적요하다.하늘을 향해 이따금 차오르는 새떼들, 채 거두지 못한 푸성귀들의 이파리 위로 햇살이 눈부시다. 이곳에 터를 닦고 자리한 지는 벌써 1년 반이 넘었다.아무런 연고도 없는 이곳으로 정주공간을 마련하고자 했을 때만 해도 온통 잡풀이 우거진 곳이었다.하지만 우계 선생의 발길을 밀어내지는 못했다. 장성은 본래 문향(文鄕)이었고 우계 선생은 먹빛 속에 향기를 담고 이곳. 장성의 문향을 본향(本鄕)으로 심었기 때문이다.부지런함이 현재를 만들어매일 새벽 5시면

자주 지나치는 충장로 중심가 2층에 작가의 작업실이 있다.오고가는 사람들의 신발들만 바라보며 길을 걷다보면 금세 작업실이 있는 곳에 다다른다.로드숍을 비롯해 꽃가게 앞을 지나고 고소한 냄새가 풍겨오는 빵집도 지나친다. 이 번화가는 살아있는 역사이자 백과사전인 셈이다.계단을 올라 작업실에 들어서면 충장로의 화려한 불빛과는 다른 투명한 색색의 화려한 그림들을 마주한다.작가는 태어나 현재까지 이곳에서 살았다. 떠날 수 없었다는 말이 맞을지도 모르겠다.마티스와 샤갈의 부드러움과 은유적 화려함러시아 태생의 유대인인 샤갈의 그림에는 온통 사랑

오래된 여고(女高)를 마주한 작가의 작업실. 둥그런 계단을 오르면서 맡아지는 익숙한 테레빈 냄새가 정겹다.20여 년을 견뎠던 담양 작업실을 정리하고 이곳에서 보낸 시간이 벌써 8년을 훌쩍 넘었다. 천형(天刑)이다.그림 앞에만 서게 하는 어쩔 수 없는 무엇. 그림을 놓고는 살아갈 수 없는 갈증. 그려도 그려도 채워지지 않은 결핍. 사람들 속에서도, 혼자 있어도 몸을 휘감는 절대고독.작은 난로 하나가 작업실의 공기를 데워줄 뿐, 어디에도 온기는 없다. 작가의 목에는 벌써 두툼한 목도리가 둘려있다.더 매서운 냉기가 작업실을 채워도 작가는

'예술의 거리'에 명소가 문을 열었다. 예술의 거리 활성화를 목표로 예술서비스를 실현할 미로센터이다. 지난 11월 1일 문을 연 센터는 국토교통부 주관 도시재생선도지역사업 일환으로 지난 6월 준공되었다.예술의 거리에 위치해 있던 기존 4층 건물을 리모델링해서 무등갤러리를 확장하고 신축건물과 연결했으며 갤러리, 공연장, 라이브러리, 공방, 창작실, 교육·체험 공간, 카페 등을 갖췄다.미로센터에서 해야 할 일은 다양하다. 그중에서도 시급한 것은 △예술의 거리 내 다양한 이해관계자 간 관계성 회복 △예술의 거리 핵심구간 내 필요한 공공서

지역 미술계에 활동하고 있는 단체는 많다. 그중에서 태어난 고향을 모태로 활동하고 있는 『월출미술인회』는 단연 으뜸이다.영암출신의 작가들이 모여 고향을 그려내는 작업은 직접 발로 걷는 시작에서부터 예술로 형상화 한 작업까지 쉽고 간단하게 진행되는 결과물은 없어 보였다.화순읍에 위치한 월출미술인회 류재웅 회장을 만나 그간의 활동을 들어보았다.=월출미술인회는 언제 결성되었고 구성은 어떻게 되어 있는가?구성의 기본이 영암에서 태어나 현재 미술활동을 하고 있는 사람이 회원자격을 가질 수 있다. 광주전남지역에는 40여 명이 있다.전국적으로는